探访高甲戏发源地南安石井岑兜村：戏窝子里，高甲根脉在延伸

发布时间：2026-10-31 23:57:41 来源：农业行情有机农业_实战技巧分享 作者：探索

　　循着咿呀学唱的探访童声和交织的弦管，记者近日探访高甲戏发源地南安石井岑兜村——

　　戏窝子里，高甲高甲根脉高甲根脉在延伸

　　9月24日，源地延伸2026年闽南戏剧周暨“泉州有戏‘艺’起来”戏剧展演启动，南安福建地方戏曲瑰宝之一的石井高甲戏又一次“占据C位”。《玉珠串》《围头新娘》《凤冠梦》……一批经典获奖剧目将在双节期间轮番上演。岑兜村戏

　　消息传到高甲戏发祥地——南安市石井镇岑兜村，窝里一众爱戏的探访村民又开心又自豪。村党总支书记洪安平说：“高甲戏的高甲高甲根脉观众越多，我们身上的源地延伸传承担子就越重。”

　　300多年前，南安艺人洪埔在岑兜将乡间迎神赛会上的石井“宋江阵”改造为高甲戏的雏形。鼎盛时期，岑兜村戏这里一个村就有22个戏班。窝里而今，探访不只旧戏馆里的百年戏服已抖落积灰，人形机器人也开始与真人同台演戏。

　　被誉为“戏窝子”的岑兜，正在书写一份非遗活态传承的答卷。

　　从宋江阵到“戏公祖”

　　穿过层层叠叠的红砖厝，沿窄巷拐几个弯，一方平地豁然展开，一座宗祠模样的老厝静立其后。门楣上，“高甲戏发祥地”几个大字格外醒目。这便是洪埔当年创办的第一个戏馆——“中窟份”，村里人叫它“旧戏馆”。

　　故事还要从明末清初说起。彼时闽南沿海渔村盛行“宋江戏”，每逢迎神赛会活动，村民装扮成梁山好汉，持刀枪棍棒游街，间或就地摆开架势打一段武把式，时称“宋江仔”。这种半游艺半表演的民间技艺，虽有武打之形，却无唱腔之实。

　　改变这一切的，是一名外乡来的艺人。

　　据《石井镇史略》记载，洪埔本为建宁府竹马戏师傅，编、导、演、奏样样精通。他见岑兜浅海山地贫瘠，农闲时村民无所事事，便在村头草埔上带着少年人装扮成“西游”“水浒”人物，以竹马戏的身段、四平戏的唱腔、南音的韵律，糅合宋江阵的武打套路，逐渐定型出一套有戏文、有程式、有曲牌的新型戏剧。因戏中多穿甲胄、演武将，民间称其“九甲戏”，新中国成立后雅化为“高甲戏”。

　　“在闽南戏曲界，洪埔被公认是高甲戏的‘戏公祖’。”岑兜村高甲戏主题户外博物馆讲解员洪美香告诉记者，1949年以前，戏班来岑兜演出，必先到旧戏馆给洪埔师上香，再“闹台”开演；初学戏的年轻人，也要跟着师傅到这里拜过祖师爷，才算入了行。隔壁溪兜村的省级高甲戏代表性传承人李龙抛生前痴迷高甲戏摄影，留存了大量珍贵影像资料，如今成了研究岑兜高甲戏史的重要宝库。

　　民国时期是高甲戏的第一个黄金年代，岑兜先后走出“五虎班”——福胜班、福庆班、福美班、福金兴、金成兴。这些戏班远渡菲律宾、印尼、新加坡，锣鼓声震南洋。岑兜名角洪添丁、洪金练、洪英年技艺精湛，引得泉州、晋江、同安等地的艺人纷纷前来拜师。后来成为泉州高甲戏剧团团长的董义芳、晋江名丑柯贤溪、厦门高甲戏剧团团长蔡老枝等名角，皆师出岑兜。

　　繁华终有落幕时。随着社会加速变迁，娱乐方式多元，青壮年大多离开乡村，高甲戏迅速式微。到2012年前后，岑兜仅剩南星高甲戏剧团和成功高甲戏班，最年轻的演员都年过五十了。旧戏馆的木门日渐少开，洪埔画像前的戏服落满灰尘。

　　从“后继无人”到“薪火重燃”

　　“当时最担心的是，再没有新鲜血液注入，高甲戏就要在我们这代人手里断了根。”洪安平的这句话，道出了彼时全村人的焦虑。

　　2012年接任村支书时，洪安平面前是传统滩涂养殖和海盐产业退出、高甲戏传承濒临断档的双重困局。

　　“发展必须变，但‘魂’不能断。”他认准了一个理：岑兜作为高甲戏发祥地，这是独一无二的文化根脉。

　　破局从娃娃抓起。2015年7月，岑兜村依托岑兜小学创办高甲戏传习所，村委会全额承担运营开支，免费教村里的孩子学戏。

　　洪安平说：“刚办的时候大家还担心没人来，没想到第一期就有50多人。”

　　传习所的主教老师林国春是漳州龙海人，唱念做打一身功夫。“云手像抚流水，腰是轴，眼是灯”，是他挂在嘴边的口诀。孩子们初学站姿，一站就是半小时；练台步，膝盖酸得直打战；学唱腔，一句念白反复磨上百遍。

　　每周一、周二放学后以及周六全天，村委会礼堂便化身高甲戏练功房，咿呀学唱的童声与弦管交织。

　　除了常规班，寒暑假村里还开免费集训营，周边县市的孩子也慕名而来。

　　在今年8月第九届南安郑成功文化活动周上，岑兜小学8个孩子表演的《公子游春》片段赢得满堂彩。在后台给这群孩子勾脸的，是63岁的老师傅洪德文，他也是村里最后一批接受系统性科班训练的艺人。

　　洪德文的徒弟洪诗博今年9岁，学戏不足1年，已把“公子丑”演得惟妙惟肖。在不久前举办的第六届福建省中小学生（少儿）戏剧展演暨中国少儿戏曲小梅花荟萃选拔赛上，他拿了二等奖。“少了一个叫板，扣了5分，不然一等奖稳拿。”洪德文说起这事，又惋惜又骄傲。

　　洪诗博说，最初是奶奶带着他看高甲戏，由此一发不可收。

　　“培养艺术家和培养观众，两条线要并举。”洪安平笑着说，哪怕孩子将来不从事这行，懂戏、爱戏，也是高甲戏的“基本盘”。

　　10多年间，传习所累计培养学员近300人，其中9人考入专业戏剧院团。

　　与传习所并行的，是村剧团的坚守。南星高甲戏剧团团长洪建围年逾花甲，他1998年组团，在传统戏曲最没落的年月里硬撑了过来。他坦言，最难的时候，团员靠打零工补贴家用，但锣鼓一响，所有人还是会赶回戏台。

　　坚守根脉，岑兜村把“后继无人”的危局扭转为“薪火重燃”的新局。茶余饭后听一曲高甲戏，家家户户有孩子参与，重新成了岑兜的日常。

　　当老戏遇上新时代

　　2022年，岑兜村做了一件大胆的事——投入1000万元，保护性修缮村里200多栋古厝，打造全国首个高甲戏主题户外博物馆。

　　“打破传统戏剧的舞台边界，村里的每一块砖都很有‘戏份’。”洪美香说。

　　记者漫步其中，这个1000多平方米的露天活态戏剧空间，一巷一院皆是舞台，一砖一瓦皆藏戏韵。“凡音之起”“戈甲天下”“丑园”等特色点位沿村道有序排布，精致的高甲戏脸谱彩绘随处可见。废弃仓库变成展陈空间，闲置老屋租给外地来学戏的学员家庭，村集体随之稳步增收。

　　真正让岑兜“出圈”的，是今年春节那场别开生面的表演。身着传统戏服的高甲戏机器人惊艳登场，与真人演员同台献艺，一招一式精准到位；舞狮扮相的机器狗随着音乐整齐列队、灵活舞动。游客们在镜头前惊呼“没想到高甲戏也能这么潮”。

　　“机器人演绎高甲戏，最大的难点不是动作复刻，而是有没有戏味。”节目导演洪晓静说，团队提前来到岑兜，把程式、韵律、节奏一点点“教”给机器人，在精准与灵动之间反复寻找戏韵。

　　“戏曲+N”的探索还在继续。

　　高甲戏服饰文化田园走秀，把岑兜的戏台变成T台；戏剧快闪在村口古榕下即兴开演；以高甲戏角色为原型的文创手机壳、帆布袋摆上货架；3D打印技术让戏迷轻松定制专属脸谱；戏服体验区，前来研学的城里孩子争先恐后地扮上，过一把“戏瘾”……

　　越过旧戏馆，洪安平的目光放得更远。岑兜地理位置优越，到翔安机场仅几公里，未来地铁站也规划在附近，旁边是宁德时代南安园区。

　　他说：“下一步，我们要打造戏曲小镇，推动一二三产融合，老村与田野既要配合园区发展，也要保留岑兜的底蕴和味道。”

　　他告诉记者，村里首家民宿即将完工，要推动高甲戏IP对接高铁、机场文旅资源，打造过境游客“住一晚、看一场戏”的特色文化驿站。

　　一曲高甲，根脉未断，新声正起。

　　（记者 范陈春）

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